Unterhaltungsindustrie: Top 7 interessante Berufe

In den vergangenen Jahren war das Konzept der Unterhaltung leicht zu definieren, aber durch die Weiterentwicklung der Kommunikationstechnologie hat sich der Bereich der Unterhaltung erweitert und ist jetzt nicht mehr so leicht zu definieren. Die Unterhaltungsbranche floriert unabhängig vom wirtschaftlichen Abschwung, da die Menschen darin eine Flucht vor der Realität sehen.

Dialekt-Trainer

Ein Dialekttrainer schult Schauspieler und andere Personen in internationalen Akzenten für Film, Fernsehen und Theater. Viele Fachleute in diesem Bereich konzentrieren sich auf historische Dialekte, wie z. B. Altenglisch oder Shakespearesches Englisch. Einige Trainer arbeiten hauptberuflich, während andere diese Arbeit mit einer Schauspielkarriere kombinieren.

Dialekttrainer recherchieren, erteilen Unterricht und entwickeln Trainingsmaterialien für Schauspieler. Sie helfen auch Sängern, Komikern und Unternehmensmitarbeitern. Im Vereinigten Königreich werden diese Fachleute Accent Coaches genannt. Sie werden in der Regel von Koordinatoren oder Produktionsleitern eingestellt.

Konzertveranstalter

Ein Konzertpromoter kann auch als Promoter oder Talentpromoter bezeichnet werden. Ein Konzertveranstalter ist in der Regel für die Organisation von Konzerten und die Beschaffung der für die Durchführung des Konzerts erforderlichen Mittel zuständig, entweder durch die Einwerbung von Mitteln durch andere oder durch eigene Mittel. Vor Beginn eines Konzerts muss der Veranstalter einen Aktionsplan aufstellen, der auch ein Budget für das Konzert enthält.

Der Veranstalter sollte mit den Künstlern oder ihren Labels und Pressevertretern zusammenarbeiten, um die Öffentlichkeitsarbeit und den Rummel um das Konzert zu gewährleisten. Um Konzertpromoter zu werden, ist keine formale Ausbildung erforderlich, obwohl eine akademische Ausbildung in der Musikbranche hilfreich sein kann. Ein Booking-Agent, der auch als Booking-Vertreter bezeichnet wird, kann ebenfalls hier eingeordnet werden. Ein Booking-Agent verwaltet die Engagements der Künstler oder Bands, die er vertritt. Wenn der Künstler in der Öffentlichkeit unbekannt ist, muss der Booking-Agent an Engagements arbeiten, aber wenn der Künstler sehr bekannt ist, wenden sich Veranstalter und Clubs an den Booking-Agenten, um einen Auftritt an einem Ort ihrer Wahl zu buchen. Der Booking-Agent kümmert sich um die Verträge für die Auftritte des Künstlers und erhält seinen Anteil im Voraus, sobald der Vertrag unterzeichnet ist. Bei großen Agenturen können die Agenten bestimmten Kategorien zugewiesen werden.

Der Agent ist in der Regel für den Künstler und seinen Manager verantwortlich. Booking-Agenten brauchen keine formale Ausbildung, um in den Beruf einzusteigen, aber ein Hochschulabschluss in der Musikbranche und die Teilnahme an Seminaren oder Workshops zum Thema Booking sind von Vorteil.

Radiosprecher

Radiosprecher ist eine weit gefasste Bezeichnung für viele Positionen in der Rundfunkbranche, wie z. B. Nachrichtensprecher, Talkshow-Moderator oder Discjockey. Die Art der Tätigkeit hängt vom Format der Sendung und ihrem Schwerpunkt ab. Ein Nachrichtensprecher liest beispielsweise die Hauptnachrichten aus einem Skript vor, ein Sportmoderator gibt einen Kommentar ab, Talkshow-Moderatoren arbeiten ohne Skript, und Discjockeys folgen einer Playlist. Für Radiojobs sind Associate- und Bachelor-Abschlüsse erforderlich, und die meisten Arbeitgeber bevorzugen Bewerber mit Erfahrung. Je nach Position müssen Radiomoderatoren außerdem spezielle Erfahrungen mitbringen. Discjockeys müssen zum Beispiel einen fundierten Hintergrund in Musik haben.

Animationsdirektor

Animationsdirektoren sind für die Einstellung und Koordinierung von Animationsteams zuständig. Sie beaufsichtigen und leiten jedes Team vom Anfang bis zum Ende der Animationsproduktion. Sie verfügen in der Regel über umfangreiche Erfahrungen in der Animations- und Kunstbranche. Animationsdirektoren arbeiten mit dem Gesamtprojektleiter und der Produktionsabteilung in Bezug auf Zeitplan, Produktion und Budget zusammen. Ein Animationsregisseur sorgt dafür, dass die kreativen Anforderungen des Projekts erfüllt werden.

Animationsdirektoren können in Animationsstudios, Filmstudios, Fernsehstudios, Werbeagenturen und Spielefirmen arbeiten. Erforderlich sind ein Bachelor-Abschluss oder vorzugsweise ein Master-Abschluss in Animation und/oder Film sowie mindestens 5 Jahre Branchenerfahrung.

Fernsehproduzent

Fernsehproduzenten kümmern sich um die Finanzierung und Planung von Produktionen, wählen Regisseure und Crews aus und stellen sicher, dass die Projektfristen eingehalten werden. Diese Position erfordert einen Bachelor- oder Master-Abschluss in den Bereichen Fernsehen, Film, Kommunikation oder Journalismus sowie umfangreiche Berufserfahrung.

Fernsehredakteure wandeln Rohmaterial in ein fertiges Produkt um und verwenden Computertechnologie, um Video mit Musik, Ton und Spezialeffekten zu kombinieren. Sie arbeiten an Werbespots, Nachrichten, Dokumentarfilmen und Drehbuchsendungen. Die meisten Redakteure arbeiten für nationale und Kabelnetze, unabhängige Fernsehsender und Werbeagenturen und haben ihre Laufbahn oft als Kameramann begonnen.

Art Director

Der Art Director arbeitet eng mit dem Produktionsdesigner zusammen, um kreative Visionen für Drehorte und Sets zu verwirklichen, die den Produktionen eine einzigartige visuelle Identität verleihen. Ein Art Director kann an Werbespots, Filmen und einigen Fernsehproduktionen arbeiten. Die Arbeit eines Art Directors beginnt, sobald das Drehbuch und der endgültige Drehplan vorliegen.

Neben dem Produktionsdesigner arbeitet der Art Director in verschiedenen Abteilungen, mit dem Location Manager, dem Transportkoordinator und anderen Spezialisten zusammen. Sie beaufsichtigen den Bau, den Aufbau und den Abbau aller Kulissen. Um Art Director zu werden, benötigen Sie einen Abschluss in Architektur, Kunst, Theater, Innenarchitektur oder 3D. Außerdem müssen Sie Erfahrung im Bereich Film- und Theaterdesign haben.

Publizist

Ein Publizist ist ein Fachmann für Öffentlichkeitsarbeit, der Pressemitteilungen verfasst, Fotografen für Veranstaltungen organisiert, Pitches durchführt und mit den Medien in Kontakt tritt, um die Berichterstattung über Künstler und ihre Alben sicherzustellen. Sie arbeiten mit Redakteuren, Bloggern, Musikjournalisten, Kritikern, Radio-DJs, Fotografen, Künstlern, Fernsehproduzenten, Booking-Agenten, Vertretern von Plattenfirmen und persönlichen Managern zusammen.

Ein angehender Publizist benötigt einen Abschluss in Öffentlichkeitsarbeit, Marketing, Werbung, Kommunikation oder Journalismus. Sie sollten ein Verständnis für das Musikgeschäft mitbringen. Die meisten Publizisten beginnen als Praktikanten oder Assistenten für Öffentlichkeitsarbeit.